Biographie:

Daphné Loubot Landreville développe une forte appréciation pour les métiers d'art dès son jeune âge, ce qui l'a conduit à explorer différentes techniques et matériaux au fil des années. Elle étudie à l’Université Concordia en Studio Arts et en Film Animation. C’est là qu’elle acquit des compétences techniques solides tout en cultivant sa sensibilité artistique. Après avoir travaillé en atelier, en cinéma et en publicité, Daphné décide de fonder son propre projet, l'Atelier Loubot. Ce lieu est devenu un espace de création où elle peut exprimer sa vision artistique et proposer des pièces uniques. L'Atelier Loubot se concentre sur l'authenticité, la singularité et l’humour tout en mettant en avant le savoir-faire artisanal.

Démarche:

Ma démarche artistique est une alliance entre artisanat, la sensibilisation à la nature et l'esthétisme. L’utilisation du feutre, me permet de créer des représentations vivantes et texturées d'animaux, mettant en avant non seulement les caractéristiques physiques, mais aussi les émotions et la personnalité de chaque sujet.

J’utilise des matériaux naturels et durables pour réaliser ces portraits, ce qui s'inscrit dans une approche éthique et respectueuse de l'environnement. Le feutre est un matériau chaleureux qui apporte une dimension tactile aux œuvres. Chaque pièce est soigneusement fabriquée à la main, ce qui garantit l'unicité de chaque portrait.

Ma démarche artistique est également marquée par un souci de sensibilisation à la faune et aux enjeux environnementaux. En représentant des animaux, j’invite le public à réfléchir sur la relation entre l'homme et la nature, et à prendre conscience de la biodiversité qui nous entoure. Ces portraits peuvent également servir de témoignages visuels sur la beauté et la diversité des espèces animales.

En intégrant des éléments narratifs dans mes créations, je cherche à raconter des histoires à travers ses œuvres. Chaque portrait peut être le reflet d'une expérience personnelle ou d'une observation, ajoutant une dimension émotionnelle au travail.

En somme, ma démarche artistique est une fusion de technique artisanale, d'esthétique et de sensibilisation environnementale, qui visent à créer des œuvres qui touchent le cœur et l'esprit des observateurs.